Producción Musical : 10 maneras de mejorar tus habilidades

Si quieres dedicarte profesionalmente a la producción musical, o incluso si lo haces por afición, debes buscar constantemente formas de mejorar tus habilidades. A continuación describimos algunos consejos a seguir que te pueden ayudar a poner en práctica técnicas sencillas para mejorar tu práctica.

1. Escucha más música

No escuches siempre la misma música. Profundiza y escucha canciones que no estén en las listas de éxitos, escucha géneros que normalmente no escucharías, escucha música nueva y escucha música del pasado. Busca la música que inspiró a tus artistas favoritos y entiende sus influencias. Aunque actualmente no hagas ese tipo de música, ampliar tus conocimientos y tu comprensión de los distintos tipos de música influirá en la música que crees. Puede que tengas que rebuscar entre la mala música, pero los conocimientos y la inspiración que obtengas merecerán la pena.

2. Comprender la teoría musical básica

Además de escuchar todo tipo de música, asegúrate de que entiendes la música y cómo se hace. Aprender un instrumento y adquirir unos conocimientos básicos de teoría musical es crucial para mejorar tus habilidades de producción musical, ya que ampliará tus conocimientos de escritura y creación musical. No hace falta que seas una experta, pero como mínimo apréndete los acordes y las escalas. Si no quieres tomar clases de música tradicionales, ¡hay innumerables tutoriales en línea que puedes usar para enseñarte a ti misma! . 

3. Colabora

En la producción musical, cuando trabajas con otras personas, se te ocurren ideas que nunca se te habrían ocurrido a ti solo. Otras mentes creativas verán las cosas desde perspectivas diferentes, lo que a su vez te abrirá a nuevas ideas. Puede que se trate de una melodía o una progresión de acordes, o puede que descubras un nuevo género musical. La colaboración inspira la creatividad y algunas de las mejores músicas se han hecho en colaboración.

4. Acepta la crítica

Una parte de la colaboración y del proceso de la  producción musical, debe consistir en estar abierta a la crítica constructiva. Si lo único que buscas son comentarios positivos sobre tu música, ¡nunca mejorarás! Busca a personas que te digan cuáles son las carencias de tu música y dónde se puede mejorar. Aceptar estas críticas te permitirá saber dónde puedes crecer y qué necesitas hacer para que tu música sea aún mejor.

5. Experimenta en la producción musical

Deja de utilizar la misma progresión de acordes que has usado una y otra vez, deja de usar los mismos sonidos y la misma batería cansina de siempre. Prueba cosas que no hayas hecho antes y sal de tu zona de confort. No te dejes llevar por la rutina de mantenerte siempre dentro de los mismos patrones.

6. Aprende a utilizar el equipo que tienes

Esto no quiere decir que no sea importante tener un buen equipo o software donde crees tu próxima producción musical, pero deja de buscar constantemente lo mejor. Es fácil perderse en todas las opciones que tienes y estar siempre buscando actualizarte a la última versión, pero céntrate primero en entender las herramientas que tienes. Si siempre estás buscando lo siguiente, sólo tendrás un conocimiento superficial de cada equipo o software que adquieras. Tómate tu tiempo para profundizar en las capacidades de tu equipo y serás capaz de producir música de mejor calidad. En femnoise podrás encontrar el curso de una de nuestras miembros que te enseña a cómo usar el Ableton

7. Configurar correctamente los altavoces

Incluso si gastas una tonelada de dinero en un gran equipo de sonido para tu próxima producción musical , no importará si no está configurado correctamente. Sólo puedes utilizar su equipo de forma eficaz en función de lo que puedas oír en tu espacio de escucha.

Para asegurarte de que estás colocando los altavoces de forma eficaz, mantenlos lo más alejados posible de las paredes y esquinas (¡incluso unos pocos centímetros pueden marcar la diferencia!), e intenta colocarlos de forma que haya la misma distancia entre cada altavoz y el lugar en el que vayas a estar (creando un triángulo equilátero) mientras escuchas y mezclas. Esto te permitirá tomar decisiones más precisas sobre la panoramización y los niveles respectivos en todo el campo estéreo.

8. Minimiza

Aprende que menos es más cuando se trata de tu producción musical . Esto significa aprender a editar tus ideas e incorporar sólo las mejores a la mezcla final. Esto se debe en parte a la experiencia -esencialmente, sabes lo que sonará bien porque ya ha funcionado antes-, pero también a tener una idea clara de lo que quieres que haga la canción y por qué la estás creando. Una vez que sepas esto, tendrás claro qué debe permanecer en la canción y qué debe eliminarse.

9. Aprende a crear tus propios sonidos

Deja de confiar en los preajustes y aprende a crear tus propios sonidos. Si de verdad quieres dejar huella y destacar, tendrás que estar dispuesta a probar cosas nuevas que otras personas quizá no estén dispuestas a hacer. Ya no tendrás que revisar tus presets en busca de un sonido específico en el que estás pensando, ¡puedes crearlo tú misma! Puede ser difícil al principio, pero con el tiempo le cogerás el truco, ¡y tener la capacidad de crear tus propios sonidos es una gran ventaja!

10. Haz tu música por las razones correctas

No produzcas música simplemente con la intención de ganar dinero, ¡hazlo porque te gusta y te apasiona! Esto no significa que no debas ganar dinero con tu producción musical si puedes, pero asegúrate de que ganar mucho dinero no sea tu objetivo principal. Si sólo te centras en ganar dinero, tu oficio se resentirá y no desarrollarás tu creatividad ni crearás el tipo de música que realmente te gusta.

A medida que trabajes para producir más y más música, asegúrate de que buscas constantemente aprender más y desarrollar aún más tus habilidades. Si pones en práctica estos consejos, empezarás a notar una mejora en tu producción musical y ganarás confianza para salir aún más de tu zona de confort y producir música realmente fantástica.

Sigue tu pasión y potenciemos una industria con más mujeres y personas no binarias en la producción musical